• В истории искусства есть место не только истории стилей и художников, но и истории зрителей.

• Искусствоведение тем более объективно, чем больше в нем субъективности.

• Для восприятия искусства необходимо видеть глубже, чем внешний красочный слой или сюжет.

• Профессиональному искусству нужен профессиональный зритель.

Темы: теория искусства, искусствознание, восприятие искусства, как смотреть картины, современное искусство, классическое искусство

Темы: теория искусства, искусствознание, восприятие искусства, как смотреть картины, современное искусство, классическое искусство

В схожем ключе:

Юрий Герчук. Основы художественной грамоты. 1998.

Эрнст Гомбрих. История искусства. 1950.

Джон Бергер. Искусство видеть. 1972.

Смотреть и видеть

Смотреть и видеть

Название книги Сергея Даниэля притягивает внимание своей противоречивостью. Что значит «искусство видеть»? Такая формулировка будто бы предполагает, что видению можно научиться, более того, достичь в нем каких-то высот. Но ведь учимся мы говорить, ходить, писать, а зрение нам дано с рождения. Но Даниэль говорит о том, что зрение и видение – не одно и то же, он выступает против переноса повседневного зрительного опыта на сферу искусства. Для него глаз – это не просто инструмент, реагирующий на пятна, это сложный аппарат, не только видящий, но и внемлющий, навык работы с которым можно и нужно развивать. Видение – это не просто зрение, это еще и способность эмоционально реагировать и анализировать увиденное и свои переживания по этому поводу.

История искусства – это не просто история стилей и картин, сменяющих друг друга, не только биографии художников, как мы привыкли видеть в учебниках, но и история особенного профессионального видения мира художником, а также история зрительского восприятия искусства. Целая глава в книге посвящена истории зрителя: тому, как взаимодействовали зрители и художественные произведения, как выстраивались отношения между художниками и зрителями, роли искусствоведа и куратора как посредника.