Светлый фон

Фотографическое ателье Т.К. Огибенина располагалось на углу Войновской и Знаменской улиц (теперь Кирова Володарского), недалеко от Знаменской церкви (илл. 181). Рядом стоял жилой одноэтажный деревянный дом, пять окон которого выходили на улицу. Оба деревянных дома были куплены Т.К. Огибениным в 1904 году у мещанки М.И. Яруновой, сначала частично, а потом целиком. Внутри усадьбы, за дощатым забором, размещался ухоженный сад. В сад из дома обитатели выходили через крыльцо, украшенное декоративными тумбами. Ателье (или «павильон американского типа», как именовался он в рекламном листке) также было деревянным, но двухэтажным с частично застекленной крышей. Дневной свет обильно освещал съемочную площадку. В павильоне стояла аппаратура, размещались химическая и ретушерная лаборатории.

 

Оба эти здания, представляющие несомненный исторический интерес, к сожалению, сравнительно недавно снесли при строительстве здания для банка. Об уровне исполнения и мастерства хозяина ателье свидетельствует любопытный перечень работ, качество которых гарантировалось исполнителем: фотографирование в натуральных цветах по способу Люмьера на стеклянной подложке; портреты на фарфоре, выпуклые портреты на гипсе (фотографический барельеф); стереоскопические фотографии, тонирование отпечатков в любой цвет по желанию заказчика; изготовление прозрачных слайдов для «волшебного» (проекционного) фонаря и увеличение портретов; прием для проявления пластинок, пленок и печать любительских фотографий. Как было принято в начале века, все фотографии наклеивались на картонные подложки достаточной жесткости. Это обеспечивало многолетнюю сохранность отпечатка. Особой тщательностью отличались фирменные бланки Т.К. Огибенина, наклеиваемые на обратную сторону фотографии, разнообразный подбор шрифтов, замысловатые вензили. Подложки заказывались в городах центральной России. На них указывался товарный знак исполнителя, его имя (в позолоте!), адрес и рекламные сведения. Надо ли говорить, что качество работы мастера отличалось безукоризненностью: фамилия обязывала. Все свидетельствовало о солидности, надежности павильона и о высочайшем качестве изделия. В наше время, к сожалению, почти не сохранилась традиция соперничества фотографов, исчезли фирменные марки, снизилось качество фотографий, не применяются картон-подложка, а главное – не указывается имя фотографа, город и мастерская. А жаль. Может, в условиях нарождающейся конкуренции давняя и добрая традиция кем-то будет возрождена?

Одним из первых в Зауралье Т.К. Огибенин еще в 1894 году использовал при изготовлении фотографий электрическое освещение, изображение в естественных цветах, стереосъемку для получения объемности снятых предметов. Для примера показана стереофотография семьи Огибениных на крыльце дома в саду (илл. 182). Изображение здесь двойное: для левого и правого глаза. Снимок сделан популярным в те годы американским фотоаппаратом «Кодак» со сдвоенным объективом. Чтобы получить эффект объемности изображения, надо рассматривать сдвоенную фотографию через стереоскоп или, при определенном навыке, без него. Для этого страницу книги следует держать на расстоянии около тридцати сантиметров от глаз. Усилием воли надо попытаться совместить оба изображения в одно: они станут медленно ползти навстречу друг другу. Когда изображения совместятся, их станет три, и центральное из трех видимых глазами снимков будет объемным (на левое и правое изображения не следует обращать внимание). Разница в качестве объемного и плоского изображений столь же велика, как между цветным и черно-белым снимками. Вот почему опытные мастера как в прошлые годы, так и сейчас не жалеют усилий на переход к стереоскопической фотографии. Не обошел эту заманчивую возможность и Т.К. Огибенин.