Тыквер сделал для телевидения «Восьмое чувство» – научно-фантастическую драму, созданную совместно с Вачовски, которая была показана не на HBO и вообще не на телевидении, а на Netflix. В 1999 году компания рассылала DVD по почте и могла вызвать разве что усмешку у огромных сетей видеопроката вроде Blockbuster. Теперь этих компаний нет, а Netflix показывает онлайн телесериалы и фильмы собственного производства – как и его конкуренты Amazon и Hulu. Этим сервисам в итоге удалось привлечь таких режиссеров, как Пирс, Финчер и Содерберг: все они запускали оригинальные проекты для стриминга в качестве постановщиков или продюсеров. Пока киностудии и посетители кинотеатров больше интересуются супергероями и «Звездными войнами», телевидение стало домом для изобретательных идей, часто ничем не ограниченных – раньше такие нужно было искать именно в кино. «Если бы „Матрицу“ и „Быть Джоном Малковичем“ запускали сегодня, то в виде сериала», – говорит Чо.

Как и многие актеры своего поколения, Чо сейчас работает и в кино, и на телевидении: в 1999 году не всем исполнителям бы такое понравилось. «Раньше телевидение было кладбищем для режиссеров, актеров и сценаристов», – отмечает Брендан Фрейзер; некоторые из его лучших ролей тоже сыграны для малого экрана, где он стал появляться с середины нулевых. Как и Фрейзер, многие киноактеры, начинавшие в девяностые, обнаружили, что хорошая роль в сериале может быть даже более ценной. «Бюджеты в кино стали гораздо, гораздо меньше, – говорит Ниа Лонг, ветеран обоих медиа. – При этом телевидение стало намного интереснее, в нем стало меньше ограничений. Так что я выбираю те роли, которые лично мне близки».

Для некоторых зрителей сиюминутные удовольствия малого экрана – будь то сериал HBO или фильм Netflix для домашнего просмотра – давно затмили масштабную приманку мультиплекса. Для юных потребителей, которые смотрят почти все на телефоне или ноутбуке, поход в кино – излишество, а не необходимость. Зачем идти в кинотеатр, если и дома у тебя всего навалом? «Нельзя избежать неизбежного, – говорит сценарист „Простой истории“ Мэри Суини, преподавательница киношколы Университета Южной Калифорнии. – Все уже происходит. Ребята, которым сейчас 15–25 лет, будут определять, как все устроено, и им совершенно наплевать на кино».

Это заметная смена курса по сравнению с концом девяностых, когда фильмы считались важнейшей частью культуры и повседневности. Смотреть их было почетной обязанностью, снимать их было высоким призванием. В «Клевом парне» Стив Мартин играет главного героя – Бобби Боуфингера, бездаря-киномана с большими планами и малыми способностями, который мечтает снять полнометражный фильм. Бобби плетет интриги, манипулирует людьми и даже нарушает закон ради дела своей мечты. Настолько для него важно кино.