Категории православной эстетики

Категории православной эстетики

Соборность – одна из самых частых характеристик отечественной культуры как в православном ключе, так вне религиозной окраски. Соборность – это осознание собрания, сбора духовно родственных членов общины, которые достигли духовного единства (но сохранили при этом индивидуальность) в процессе совместной литургии. Это единство ощущается иерархически: как единение друг с другом, как единение с собором святых, мучеников, праведников, в идеале это единение должно случиться и с Богом. Соборность, или соборное сознание, в православии является результатом совместного духовного делания членов общины, которые в таинстве богослужения ощущают излияние благодати и получают помощь Всевышнего.

Виктор Бычков видит в соборности основную причину, даже принцип анонимности древнерусского искусства. Средневековый летописец, зодчий или иконописец ни в коем случае не полагал себя самого как автора сделанного им художественного произведения. Любой художник в широком смысле слова лишь исполнитель высшей воли подлинного великого творца. Книжник или иконописец – это посредник в божественном творчестве, соборное сознание направляет его подобно тому, как он сам направляет движение пера или кисти. Средневековый художник мыслил себя чем-то вроде личностного инструмента, который направляется соборным сознанием, при этом себя он ощущал частицей соборной православной церкви. Соборное сознание – это еще и своеобразное хранилище наработанных многими поколениями мастеров художественных приемов, композиционных и сюжетных схем, художественных форм.

За принципом анонимности логично следует каноничность – еще один важнейший принцип творческого метода древнерусского искусства. Бычков утверждает, что художественный канон – это не только свод правил, но и воплощение эстетического идеала эпохи. По мнению философа, в каноне закреплялись те художественные формы и приемы изобразительных и выразительных средств, которые максимально соответствовали духовному и эстетическому идеалам эпохи. Виктор Васильевич считает, что в средневековом сознании русского человека присутствовало убеждение о причастности Софии, Премудрости Божией к созданию художественных произведений (конечно, через посредничество художника). Из-за этой сопричастности художественные произведения воспринимались «как носители высшего единства мудрости, красоты и искусства». Определение софийности, как и сама характеристика искусства, появились только в начале ХХ века в трудах религиозных философов Павла Флоренского и Сергея Булгакова. Бычков говорит, что высокая духовность православного древнерусского искусства, его духовная наполненность продиктованы софийностью, потому что ничего временного, низменного, материального не могло быть запечатлено в этой сфере. Поскольку искусство было направлено на выражение высоких духовных ценностей, главной из которых был умом непостижимый Бог, это стало причиной постепенного абстрагирования художественного языка. Выразительные средства отличались все большей степенью условности, устремляясь к художественному символизму. Наивысшего расцвета это искусство достигло в творчестве крупнейшего иконописца Древней Руси Андрея Рублёва.