Работая над новыми иллюстрациями к «Калевале», я изъездил вдоль и поперек всю обширную территорию Русского Севера — Ладогу, Онего, Баренцево море, реку Онегу, Кольский полуостров и Канин Нос, леса и тундру. Всюду я старался высмотреть все, что сохранилось от старого уклада жизни, от традиционной материальной культуры. Особенно большое значение имели для меня две поездки в Финляндию, благодаря которым я смог увидеть в музеях собрания финской материальной культуры. Там мне подарили много прекрасных изданий по этнографии и народному искусству. Кроме того, я все время всматривался в людей, в их лица, внимательно рассматривал пейзажи Финляндии.
Вот такая основа была у меня при работе над «Калевалой».
В заключение могу сказать, что я считаю себя счастливым человеком, потому что нашел в своей жизни произведение, которое полюбил и которое соответствует моим представлениям о правде, справедливости, поэтичности и красоте. Я очень желал бы, чтобы судьба дала мне возможность и в третий раз иллюстрировать «Калевалу»».
После того состоявшегося десять лет назад нашего разговора Мюд Мечев стал еще более известен в Суоми. Его работы демонстрировались на финляндских выставках. Последняя выставка «Иллюстрации к хронике Нестора»[13] состоялась в Хельсинки в 1989 году. А в 1988 году Мюд Мечев был избран членом-корреспондентом Академии художеств СССР.
В последние годы Мечев, наряду с основной работой в изобразительном искусстве, всерьез занялся также литературой, реализуя таким образом мечту молодости. В 1987 году журнал «Север» опубликовал один рассказ Мюда Мечева — прекрасный образец его писательского дарования, а в 1989 году в издательстве «Карелия» вышла его книга «Портрет героя» о жизни подростка в Москве в годы войны.
МУЗЕИ, ТЕАТР, МУЗЫКА
МУЗЕИ, ТЕАТР, МУЗЫКА
МУЗЕИ, ТЕАТР, МУЗЫКАКРАЕВЕДЧЕСКИЕ МУЗЕИ
КРАЕВЕДЧЕСКИЕ МУЗЕИ
Приезжая в Петрозаводск, я всегда охотно посещаю здешний краеведческий музей. Музей был открыт еще в 1871 году в доме губернатора Олонецкой губернии. Но с 1936 года он занимает построенное в 1832 году здание Александро-Невского собора, которое было специально переделано для этой цели.
В январе 1985 года, когда я знакомился в музее с выставкой, посвященной 150-летию «Калевалы», мое внимание привлек бюст Архиппы Перттунена, приобретенный музеем в предшествующем 1984 году. Этот бюст изготовлен в Ленинграде по анатомо-антропологическому методу с применением рентгеносъемки по останкам, выкопанным из могилы Архиппы на ладвозерском острове Калмосаари.
Впервые я познакомился с краеведческим музеем еще при первой моей поездке в Петрозаводск в июле 1957 года. Однако особенно мне запомнилось посещение музея 4 апреля 1966 года, когда я пришел туда с группой моих студентов-практикантов. Наш экскурсовод, Николай Гринин, уроженец деревни Святнаволок, превосходно рассказал нам об этнографических достопримечательностях музея. Позднее Гринин работал в музее «Кижи», а с 1972 года до конца своей жизни был ответственным секретарем редакции журнала «Пуналиппу».
Многих финнов, наверное, заинтересовал бы и музей народных музыкальных инструментов, открытый в здании Музыкального училища на улице Свердлова в Петрозаводске. Студенты училища совершили за последние годы ряд фольклорных экспедиций во все края Карелии и привезли немало разных старинных инструментов. Во время экспедиций они также записывали на магнитофон народную музыку.
В прионежском селе Шелтозеро в 1967 году был открыт музей вепсской культуры. Инициатором и основателем его стал совхозный слесарь и сварщик Рюрик Петрович Лонин, родившийся 22 сентября 1930 года в деревне Каскесручей. Увлечение музейным делом появилось у него, когда он, движимый интересом к традициям и фольклору своего народа, начал в свободное от работы время записывать произведения устного народного творчества. В 1964 году Лонин приступил к целенаправленному сбору старинных предметов крестьянского труда и быта. Вскоре вещей набралось столько, что дома у него уже некуда стало их складывать. В 1967 году Лонину для хранения экспонатов выделили две комнатки в здании сельской библиотеки, но и они тоже быстро заполнились, тем более что многие односельчане и школьники поняли значение своего народного музея и начали приносить вещи. 1 января 1980 года Шелтозерский музей преобразован в отдел Карельского краеведческого музея. Рюрик Петрович Лонин переведен из совхозных мехмастерских в музей на должность научного сотрудника. Теперь у него есть помощница в музейной работе — местная вепсянка Людмила Ивановна Чуркина; она, вместе с Лониным, в июле 1988 года с большим знанием дела продемонстрировала фонды музея нашей финско-советской киногруппе. В настоящее время в музее хранится уже около пяти тысяч экспонатов.
Долгие годы музей ютился в тесных неприспособленных помещениях. Только в 1989 году положение изменилось к лучшему: музей переехал в дом Мелькина — один из самых красивых в Шелтозере, построенный еще в первой половине XIX столетия. Лонину и его единомышленникам удалось добиться реставрации дома, и теперь все здание, вплоть до наличников, резных причелин и балконов, имеет совершенно такой же вид, каким оно было прежде. С 1980 года шелтозерскнм музеем руководит местный уроженец, вепс Александр Максимов.
В Калевале тоже имеется свой маленький краеведческий музей, находящийся в здании бывшего Дома культуры.
Некоторые деятели культуры Карелии в беседах со мной высказывали прекрасную идею о создании карельского дома-музея, который следовало бы открыть в Пирттилахти — перевезти туда какой-нибудь старый крестьянский дом с амбарами, баней, хозяйственным снаряжением и домашней утварью — со всем, что принято было иметь в карельском доме. Эта мысль давно уже витала в воздухе, высказывалась она и печатно, например, такими страстными патриотами своего края, как Пекка Пертту и Матти Пирхонен.
ТЕАТР, СПЕКТАКЛИ, АРТИСТЫ
ТЕАТР, СПЕКТАКЛИ, АРТИСТЫ
ТЕАТР, СПЕКТАКЛИ, АРТИСТЫДолгое время у меня в рукописи «Этюдов» не было практически ни слова о Финском драматическом театре, так как я полагал, что слишком мало знаю о его деятельности. Однако пробел этот не давал мне покоя, потому что в жизни финского и карельского населения Петрозаводска и всей Карелии именно национальный театр является одним из важнейших культурных центров. К тому же в какой-то степени я все же знаком с театром, не раз бывал на его спектаклях, читал о нем, беседовал с его главным режиссером Тойво Хайми, а также с Владимиром Богачевым, который тоже работал в этом театре.
В Советской Карелии уже в 1920-х годах активно действовали довольно многочисленные кружки театральной самодеятельности. В 1929 году тогдашнее правительство Карельской республики приняло решение о создании национального театра и для начала направило в Ленинград группу молодежи в театральное училище. В состав группы входил Рагнар Нюстрем (Руско), который родился в Хельсинки 7 сентября 1898 года» участвовал в «красном бунте» (в революции 1918 года), затем пришел в Карелию. В училище он и сам учился, и других обучал: изучая режиссерское дело, преподавал технику речи. В 1932 году Нюстрем и его товарищи закончили учебу и, вернувшись в Петрозаводск, стали костяком театральной труппы, в которую был преобразован руководимый Гуно Севандером любительский драмкружок. Севандер, родившийся в Оулу в 1898 году, в 1931 году приехал в Карелию из США, где он уже участвовал в театральной самодеятельности финских эмигрантов. В октябре 1932 года петрозаводский театр, главным режиссером и художественным руководителем которого стал Рагнар Нюстрем, открыл свой первый сезон премьерой спектакля по пьесе Бориса Лавренева «Разлом».
Репертуар петрозаводского театра с самого начала стал складываться в духе революционной романтики и социалистического строительства. Причиной такого положения явилось, вероятно, то обстоятельство, что значительная часть работников театра принимала участие в революции и гражданской войне, а к ним еще прибавились те, кто приехал позднее строить социализм из Финляндии и Америки.
В 1930-х годах театр ставил кроме «Разлома» такие пьесы, как «Оптимистическая трагедия» Всеволода Вишневского, «Любовь Яровая» Е. Тренева, «Гибель эскадры» А. Корнейчука — итого четыре спектакля на темы революции; впрочем, названные пьесы шли в то время по всему Советскому Союзу. Однако в эти же годы театр поставил и две финские пьесы: «Куллерво» А. Киви и «Даниель Хорт» Веккселля. В репертуар вошли также несколько пьес, написанных литераторами Советской Карелии, из них наибольшей популярностью пользовался, пожалуй, мюзикл «Господин Мел пери идет на войну» (пьесу о событиях 1919 года в Карелии написали Я. Виртанен и Л. Луото, музыку к спектаклю — К. Раутио и Л. Еусинен).
Волна арестов и ссылок 1937 года коснулась и Финского театра. Осенью был арестован Рагнар Нюстрем как один из членов контрреволюционной националистической организации, руководимой Ровио и Гюллингом, хотя никакой такой организации вообще не существовало. Эта «контрреволюционная деятельность», согласно обвинению, выражалась, в частности, в том, что Р. Нюстрем руководил постановкой трех спектаклей по пьесам писателей-эмигрантов Лаури Луото, Аллана Виртанена и Ялмари Виртанена... Честное имя Рагнара Нюстрема было восстановлено в 1956 году.