Керженцев формулирует три задачи культурной революции в области театра: во-первых, приобщить к культуре громаднейшие массы населения. Не только привлечь публику в театральные залы, но и получить из широких масс новых работников, способных воспроизводить не старую культуру, а новые ценности; во-вторых, усвоить, но усвоить критически наследие прошлого; и, в-третьих, приступить, наконец, к созиданию культуры будущего (культура настоящего привычно остается в стороне).

Далее Керженцев переходит к оценке нынешнего состояния театрального дела. Прежде всего он заявляет, что «театр как культурная величина не стал в тесное и близкое соприкосновение со всей культурной работой, особенно со всей основной общеполитической, общехозяйственной работой. <…> Профессиональный театр страдает <…> отрывом от нашей действительности. <…> Те проблемы, которые сейчас волнуют страну, проблемы восстановления <…> проблемы более узкого, временного значения вроде хлебозаготовок или, скажем, какая-нибудь заминка в области нашей промышленности <…> ни одну из этих проблем близко театр по существу не задевает»[726].

Керженцев сетует на малые залы, в которые вмещается не более 800–1200 зрителей, тогда как «театры должны обслуживать сотни миллионов», возмущен тем, что есть «театры, которые три раза в год ставят премьеру», а летом вообще закрываются. Раньше театры ориентировались на небольшую группу лиц, «сейчас мы не можем ограничиться таким положением, чтобы театр находился в Камергерском переулке или на Свердловской площади. <…> Городской зритель умножился во много десятков раз».

Оратор продолжает: страна растет, появляются новые города с сотнями тысяч новых зрителей, «а у нас имеются театры, которые находятся на своих местах». Где же выход? «Нужно наладить систему переселения театров в какой-то новый город»[727], причем не на две недели гастролей, а на сезон.

Керженцев констатирует, что «профессиональные театры изолированы от большого клубного театрального движения», тогда как «мы имеем тысячи клубов с десятью миллионами посетителей, тысячи театральных кружков с сотней тысяч посетителей». Массовость – вот главная задача театра, полагает оратор. «Нужна увязка профессионального театра и клубного». То, что при этой увязке (новорожденное словечко, получившее широкое распространение в эти годы) театральное искусство будет деградировать, оратор во внимание не принимает.

Керженцева возмущает не только «неподвижность» театров, их прикованность к одному месту, но и прочие старые традиции их существования – «в смысле театральных постановок, в смысле подходов к пьесе, в смысле отношения к зрителям как к сторонним посетителям спектакля, которые приходят, уходят, театр их не знает, с ними не разговаривает»[728].